Szükséges-E A Filmiskola? A legjobb Indie filmesek válaszolnak

James Grey, Gregg Araki és Rian Johnson a USC-n tanult filmkészítést; Ang Lee, Martin Scorsese és Spike Lee A New York-i Tisch művészeti iskolába jártak; Paul Schrader, Catherine Hardwick és Gina Prince-Bythewood a UCLA Film School-ban tanult. A filmkészítők listája, akik az USC, a NYU, az UCLA és másutt filmiskolába jártak, hosszú és lenyűgöző. De mennyire fontos manapság a filmiskolai oktatás?

tekintettel a tandíj növekvő költségeire és a filmgyártás csökkenő költségeire, van-e értelmesebb pénzt költeni filmkészítésre, nem pedig filmkészítés tanulmányozására? Megkerestük néhány kedvenc indie rendezőnket, hogy megkérdezzük tőlük, hogy filmiskolába jártak-e, és hogy ez elengedhetetlen (vagy legalábbis hasznos) volt-e későbbi karrierjük szempontjából.

itt vannak a válaszok:

Ana Lily Amirpour (“egy lány egyedül sétál haza éjszaka”):
már idéztek, mondván ,hogy ” a filmkészítés olyan, mint a szex, nincs egyetlen módja annak, hogy megcsináljuk, és az egyetlen módja annak, hogy megtanuljuk, ha megcsináljuk.”Azt hiszem, ez igaz. Azt is gondolom, hogy egy hely, amely a művészek művészetének segítésére szolgál, jó hely és eszköz lehet. Filmiskolába jártam forgatókönyvírónak az UCLA – n. Ez okot adott arra, hogy L. A.-be költözzek, és ott találkoztam néhány nagyszerű barátommal, köztük Alex O Flinn-nel, aki most a szerkesztőm, és két év alatt öt egész estés forgatókönyvet írtam. De soha nem számítottam arra, hogy a filmiskola megtanít filmkészítésre vagy történetmesélésre, mert hiszem, hogy ezt nem lehet megtanítani.

szerintem a filmiskola egy eszköz, és egy eszköz önmagában haszontalan. Egy eszköznek sok más dologra van szüksége ahhoz, hogy célja legyen, ott van, hogy valami mást hozzon létre. Olyan sok eszköz van. Meg lehet nézni a filmeket, el tudja olvasni szkripteket a kedvenc filmek, nézni bónusz funkciók a kedvenc rendezők és látni, hogyan csinálják a dolgokat, kap egy kamerát, és próbálja forgatás dolgokat, utazhat a világban, könyveket olvasni, zenét hallgatni. Használjon mindent és bármit, hogy olyan helyre tegye magát, ahol kreatívnak érzi magát, és lenyűgözi az, amit csinál és az élet. A filmek valójában az életről szólnak, és ez a rész nem történik meg egy filmiskolában. Herzog azt mondta a legjobban: “egy afrikai bokszoló jobban képzett filmkészítőként, mintha a világ egyik legjobb filmiskolájában végzett volna.”
Doug Block (“Birch Street 51″,” the Kids Grow Up”,”112 Weddings”):
biztos vagyok benne, hogy a filmiskola sokak számára hasznos, csak tudom, hogy ez lett volna a romom.

népszerű az IndieWire-en

mivel négy év különbséggel három gyermek közül az utolsó volt, a szüleim nem engedhették meg maguknak a filmiskolai tandíjat, és az, hogy hatalmas diákhitelt kellett visszafizetniük, az utolsó dolog, amivel egy feltörekvő filmkészítőnek szembe kell néznie.

azt hiszem, ösztönösen megértettem, hogy ilyen fiatalon még nem állok készen a filmkészítésre. Nem akartam rájönni, hogy közel sem vagyok olyan jó, mint kétségbeesetten akartam lenni. Túl érzékeny lettem volna a kritikára.

tehát ehelyett egy állami iskolába jártam Cornellben, ahol nem volt filmprogram, de Cornell mozi volt, valószínűleg az ország legjobb kiállítási programja. Minden este moziba jártam, ez volt a filmiskolám. A tanáraim Welles és Bergman, Truffaut és Buster Keaton és Pauline Kael írásai voltak.

és számomra ez egy fejtörő szerelmi viszony a filmekkel azóta.

Marshall Curry (“pont és lő”, “utcai harc”):

nem jártam filmiskolába — összehasonlító vallást tanultam az egyetemen—, és egy internetes cégnél dolgoztam, amikor úgy döntöttem, hogy dokumentumfilmet akarok készíteni. Félretettem egy kis pénzt, és rájöttem, hogy vagy filmiskolába megyek, vagy csak ugyanazt a pénzt és időt töltöm egy film elkészítésével, szóval ezt tettem. Kaptam egy kamerát, és hónapokat töltöttem vele, tanulmányoztam a felvételeket, és próbáltam kitalálni, hogyan ne kövessem el kétszer ugyanazokat a hibákat. Aztán vettem egy hétvégi tanfolyamot a Final Cut-ban, és a következő évet nap mint nap a lakásomban ülve töltöttem, próbálgatással megtanulva szerkeszteni. Ennek a gyakorlatnak az eredménye volt az első filmem: “utcai harc.”

biztos vagyok benne, hogy sok mindent meg tudtam volna tanulni a filmiskolában, és néha féltékeny vagyok a barátaimra, akik elmentek. Tudom, hogy megvertem a fejem Olyan problémák ellen, amelyeket valaki egyszerűen elmagyarázhatott volna nekem az iskolában. És valószínűleg vannak lyukak a filmes oktatásomban. De végső soron, akár filmiskolába jársz, akár nem, semmi sem helyettesítheti, hogy elmenj és több száz órát tölts egy film elkészítésével.

Olvass tovább: Amerika 25 Legjobb Filmiskolája

Robert Machoian (“negyven év tegnaptól”):

ez nehéz: a rövid válasz igen, ha megnézzük az összes nagyobb és kisebb játékost, sokan filmiskolába jártak. Lehet, hogy valaki nem megy filmiskolába, és anélkül is karriert épít? Igen, határozottan. Filmiskolába jártam. Miért? Mert már házas voltam, és nem engedhettem meg magamnak, hogy L. A.-be menjek. és próbáld meg megcsinálni. Továbbá nem akartam elkészíteni a “Bad Boys 3” – t, vagy 100 millió dollárt keresni egy hétvégén filmkészítőként. Azt hiszem, ha azt akarod, hogy az elméd kibővüljön, és mélyebben akarod nézni a filmet, akkor Hollywood, akkor igen, a filmiskola jó. Azok számára, akik a következő nagy filmeket akarják készíteni, akkor NYU, USC, UCLA azok az iskolák, amelyekbe be kell lépnie. A kisebb iskolák azoknak az embereknek szólnak, akik szeretnék irányítani karrierjüket, ahogy nőnek.

Aaron Katz (“Föld Ho!”):

számomra az Észak-Karolinai Egyetem művészeti iskolája két szempontból is fontos volt. Első, jó gyakorlati ötletet adott nekem, technikailag úgy értem, hogyan lehet filmet készíteni. Az iskola meglehetősen konzervatív volt a termelés megközelítésével kapcsolatban, ami jó megértést adott nekünk arról, hogy a dolgokat hagyományosan hogyan kell elvégezni. Gyakran eltértem attól, ahogyan az iskolában megtanultuk a dolgokat, de ennek az alapítványnak a megalapozása olyan módon tájékoztatta a választásaimat, amelyet nagyon hasznosnak találtam. A második és legfontosabb dolog az volt, hogy sok olyan emberrel találkoztam, akik már régóta a munkatársaim.

Dawn Porter (“Gideon hadserege”):

nem jártam filmiskolába, bár sokszor gondoltam rá. Utólag, most már tudom, hogy nagyszerű képzésben részesültem a filmkészítés minden lényeges eleméről, és még sok másról az előző életemből, mint ügyvéd, majd az ABC News-nak dolgoztam. Ügyvédként megtanultam írni, egy jó történetet világosan és egyszerűen elmondani. De az igazi oktatásom abból származott, hogy az ABC sok tehetséges újságírója mellett dolgoztam. Láttam, hogy a darabokat hogyan írták, szerkesztették és finomították. Több száz, ha nem több ezer interjút olvastam az öt és fél év alatt, és láttam, hogy a legjobb interjúztatók hogyan nyitották meg a témájukat. Természetesen láttam a jó forgatás és szerkesztés fontosságát, annak fontosságát, hogy ne rohanjunk és hagyjuk kibontakozni a történetet. De a legfontosabb dolog, amit megtanultam, az volt, hogy mennyire fontos a nem-fikcióban hagyni, hogy a helyzet önmagáért beszéljen. Sok időt töltök azon, hogy hogyan távolítsam el magam a filmből, még akkor is, ha erős nézőpontom van. Szeretem, ha a közönség maga dönt a karakterekről, és ha jól végzem a munkámat, a film lehetővé teszi a közönség számára, hogy saját kapcsolatot alakítson ki a karakterekkel.

Negin Farsad (“A Muszlimok Jönnek!”):

soha nem jártam filmiskolába. Egy csomó színházból, írásból és standupból csináltam egy játékfilmet, amelyben egyetlen YouTube-videó sem volt. Őrült lépés volt, de minden más művészeti tapasztalat minden bizonnyal segített a történetmesélés lényegében. Tehát, ha van tapasztalatod a történetmesélésben, és még ennél is alapvetőbb, ha van tapasztalatod az emberek szórakoztatásában, akkor a filmiskolának ezt a részét lefeded.

amit mindig is szerettem volna, az több technikai know-how és őszintén szólva, több szakzsargon. Befejezem a negyedik filmemet, és még mindig azt mondom: “két lövést akarok-nem, várj, úgy értem egy dupla lövést — nem várj, mi a neve?”Nehéz hűvösnek lenni, ha soha nem tanultad meg a szavakat. De úgy tűnik, hogy a DPs mindig valamilyen módon megkapja azt, amiről beszélek, kit érdekel, ha nem tudom a megfelelő szavakat?

de egy dolog, amit a filmiskola nem ad neked, az annak megértése, hogy a közönség hogyan reagál a munkádra. Úgy érzem, hogy ez hiányzik sok olyan embertől, akiknek mély film-iskola-egyenes-produkciós tapasztalata van. De ne aggódj, csak csinálj egy kis standupot, csúfosan elbuksz, és akkor rájössz a közönség reakcióinak spektrumára és arra, hogy mit akarnak.

Tom Dolby (“Last Weekend”):

nem jártam filmiskolába, bár sok filmelméleti órát vettem az egyetemen. Szerintem a filmiskola nagyszerű, ha van időd és hajlandóságod (és pénzed). De leginkább, úgy gondolom, hogy a legjobb módja annak, hogy megtanulják, hogyan kell filmet készíteni, egész egyszerűen, filmet készíteni. Nem csak akkor tett valamit, hogy lehet egy hívókártya, de akkor felel meg az első sor valós munkatársak-ez egy felbecsülhetetlen tapasztalat, hogy nem vagyok benne biztos lehet megfelelően szerzett az osztályteremben.

Robert Greene (“Színésznő”):

elég erősen hiszek a filmoktatásban ahhoz, hogy gyökerestől elszakítsam az életemet, és elinduljak a Missouri állambeli Columbia-ba, hogy segítsek elindítani a Missouri Egyetem Dokumentumfilm-Újságírási központját, de amit remélem, hogy eljuttatok a hallgatókhoz, azt az alapvető meggyőződésem fogja tájékoztatni, hogy a megfelelő “filmiskolák” időpocsékolás. Nos, talán nem teljes pazarlás – a fiataloknak mindig jó, ha van idejük felfedezni és dolgozni, és ez a legjobb dolog, amit egy filmiskola kínálhat — idő. Tapasztalatom szerint, bár, valószínűleg jobb, ha a hallgatók megtalálják a módját, hogy más filmkészítőkkel tanuljanak. Vannak kivételek — mint például a Cal Arts és a Harvard szenzoros Néprajzi laboratóriuma -, de a legtöbb filmprogram úgy érzi, hogy csak motorok, hogy kihasználják azokat a gyerekeket, akik a következő Christopher Nolan akarnak lenni. Remélem, hogy Missouriban jobban teljesítek. A CCNY-ben jártam egyetemre, és nem volt nagy élmény.

Alex Ross Perry (“figyelj Phillip”):

attól tartok, hogy az érvelés bináris kérdésekre redukálása, például hogy a filmiskola “van” vagy “nem” hasznos, kissé reduktív. Bármi hasznos lehet az egyik ember számára, a másiknak pedig haszontalan. Úgy gondolom, hogy minden kétséget kizáróan, hogy az emberek, akik azt hiszik, vagy lehet, hogy érdekli a filmkészítés néhány év, hogy a luxust, hogy csak”, hogy egy diák”, ahol nincs semmi mást csinálni teljesen egy nagy helyzetben, hogy. Az, hogy az emberek úgy döntöttek-e, hogy kihasználják az évek előnyeit, hogy “filmeket akarnak készíteni” anélkül, hogy “valódi életet, munkát vagy valódi felelősséget kellene vállalniuk”, rajtuk múlik. Nekem, ez egy nagyszerű alkalom, hogy egyensúlyt osztály felfedezni repertoár mozi, valamint növeli az oktatás a munkát egy videotékában. Ha úgy kezeltem a filmiskolát, ahogy a legtöbb ember bánik a rendes iskolával (az a kötelezettség, amelyet el kell viselnie ahhoz, hogy egy diák szórakoztató életét barátaival, partikkal, valódi kötelezettségvállalások nélkül élhesse stb.), Valószínűleg a mai napig soha nem készítettem volna filmet. Csak diplomám lenne.

Hal Hartley (“Trust”, “Ned Rifle”):

1980-tól 1984-ig részt vettem a New York-i Állami Egyetemen a Purchase filmkészítési programban (egyetemi hallgató). Megfizethető művészeti iskola volt az alsó középosztálybeli családok számára, robusztus, államilag garantált diákhitelekkel támogatva. Ez volt a legjobb dolog, ami valaha történhetett velem. (Az utolsó havi 185 dolláros diákhitel — csekket valamikor abban az évben írtam, miután elkészítettem a második játékfilmemet, a “Trust” — ot-tehát valamikor 1992-ben-hét évvel a diploma megszerzése után.)

az akkori filmkészítéshez kapcsolódó különféle mesterségek elsajátítása volt a mindennapi munkánk alapja. De a tanáraink aggódtak, hogy a filmkészítésen kívül más érdekeink is vannak. Kreatív munkánk célja az volt, hogy segítsen nekünk felfedezni saját érdekeinket és a megfelelő hangot, amelyben kifejezhetjük őket.
úgy gondolom, hogy az oktatás fontos és érdemes. Bármilyen oktatás. Manapság, amikor a filmkészítés technikáit olyan könnyen el lehet sajátítani laptopon és olcsó kamerákkal, nem hiszem, hogy a filmiskola ilyen fontos lenne. (A felszerelésekhez való hozzáférés fontos volt a 80 — as években.)

de a fiataloknak lehetőséget kell kapniuk arra, hogy egy ideig a patkányversenyen kívül fejlesszék mesterségüket — hogy emberként fejlődjenek, és felfedezzék valódi érdekeiket és érzékenységüket anélkül, hogy nyomást gyakorolnának arra, hogy árucikkként sikeresek legyenek-hogy valahol ott legyenek, ahol próbálkozhatnak, de kudarcot vallhatnak! Mert így tanulsz dolgokat. Egy biztonságos menedék. Csak egy kis időre. A fájdalom és a szenvedés, a kompromisszumok és a lealacsonyodás…ami utána fog történni, egyébként is.

és természetesen mindig van esély arra, hogy jó szándékú és tájékozott idősebb emberekkel körülvéve tanuljak és dolgozzak, akik nagyobb tapasztalattal rendelkeznek a dolgok terén…

évekbe telt, mire túltettem magam azon az érzésen, hogy valahogy megúsztam a gyilkosságot, amiért megengedték, hogy ilyen megfizethető oktatásban részesüljek.

Saar Klein (“A Bukás Után”):

a filmiskola elengedhetetlen vagy akár hasznos a törekvő indie filmkészítők számára?

nem mentem ezen az úton. Úgy döntöttem, hogy elegendő elméleti tanulással rendelkezem, és kézbe akartam venni. A probléma ezzel a megközelítéssel az, hogy az alján kezdesz olyan dolgokat csinálni, amelyeket úgy érezhetsz, hogy túlképzett vagy négy év felsőoktatás után.

“tudod, hogyan kell összeállítani?”az a fajta kérdés volt, amelyet gyakran feltettek az első filmmunkáim során, amikor reméltem:” szeretné átvenni a forgatást?”

de ha nincs családi vagyonod, és nem tudod meggyőzni aput, hogy finanszírozza az első filmedet, akkor valószínűleg ugyanazt a munkát fogod végezni, mint én, de négy év filmiskola után, most pedig diákhitellel. De az a lehetőség, hogy három-négy évig játszhatunk és filmeket készíthetünk a “valódi” világ ellenőrzése nélkül, önmagában is nagy értéket képviselhet. Lehet építeni a bizalmat, és megadja a lehetőséget, hogy vizsgálja meg, és hibázni egy privát arénában. Nem láttam sok jó diákfilmet, de hihetetlen filmeket láttam rendezőktől, miután elvégezték a filmiskolát.

Olvass tovább: 12 dolog, amit Werner Herzog gazember Filmiskolájában tanultam

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.